Alba sinottica – Damiano Fina

Alba sinottica è una finestra che si spalanca verso sconfinate dimensioni. Il breve libro contiene sei composizioni che dipingono un nuovo orizzonte artistico.
L’atmosfera con la quale il libro si apre, attraverso i primi tre brani “Tramonto di neve”, “Fredda terra e musica del cuore” e “Congedo”, segna la fine del precedente libro Meditazioni Riflesse e apre una nuova stagione; per questa funzione di passaggio anche lo stile rimane fortemente legato al passato.
Da un’ambientazione notturna progressivamente si spalanca sullo sfondo una radiosa alba, metafora che costituisce, dal titolo, il cardine scenico-contenutistico sul quale Alba sinottica si sviluppa.
“Fredda terra e musica del cuore”, il testo che è stato premiato, introduce metaforicamente la visione esistenziale di partenza in cui l’uomo è dipinto nel suo presente; una dimensione che verrà esorcizzata dai testi successivi per la “liberazione” finale. Riporto il giudizio della giuria: “Nel racconto “Fredda terra e musica del cuore”, Damiano Fina esplora tutto ciò che gli occhi “cercano” nelle zone d’ombra, nel silenzio lacerante, alla ricerca d’una risposta che fa sempre fatica ad arrivare e, infine, nella sofferenza del corpo d’un uomo “rinchiuso fra le pareti, condannato a vivere in un incubo infinito”. Il sentimento che si risveglia diventa un “urlo”, un “gemito di liberazione” e la mente ricerca una impercettibile, quasi invisibile, fessura nell’odiata parete che divide. Ecco allora che le labili memorie ritornano in una esplosione che deflagra al momento dovuto, in un tempo in cui le parole sembrano ancora “miraggi”. Si può essere catturati dalle emozioni e, allo stesso modo, dai sogni: la tristezza e la felicità vanno di pari passo e colano dagli occhi e “si fondono nell’immaginazione”. Si può viaggiare verso luoghi lontani e non allontanarsi dal proprio giardino: annientando le limitazioni e le costrizioni. Damiano Fina oltrepassa la soglia d’una visione legata puramente al materiale e la innalza ad una dimensione spirituale.”
È in “Volontà suprema”, e poi ancora in “Spirito libero”, che le parole e le immagini iniziano a premere per uscire dal supporto cartaceo e dalla definizione stessa di scrittura al fine di produrre, con l’ausilio della loro musicalità e “recitatività”, Arte.
Questo progetto vuole condurre colui che si avvicina al testo oltre il limite di pura esperienza “di lettura” tanto che “Il silenzio” non è un brano scritto ma interamente da recitare. Il lettore è invitato a riprodurre il silenzio attraverso un’attiva performance, percependolo ed assaporandolo fisicamente. Con questa sperimentazione l’autore vuole rendere il concetto del silenzio un’esperienza concreta, epidermica.
Il libro si chiude in raffinatezza con l’omonimo brano; quest’ultimo cerca di riprodurre, attraverso i suoni combinati delle sue parole, la mescolanza simultanea di più note musicali coadiuvate dalle immagini che portano in significato. Il risultato ha l’ambizione di creare armonizzazioni fonetiche che potenzino l’effetto del dipinto a cui sono legate per amplificare l’esperienza del lettore nel mondo attraverso il quale è condotto.
Scopo precipuo del libro è quello di aprire domande e atmosfere e far provare direttamente un’esperienza artistica a colui che vi si accosta, instaurando un rapporto di alchimia fra lettore, autore e opera stessa.
Alba sinottica piano piano si manifesta con un proprio carattere anzi, per la precisione, con i quattro caratteri che, in “Spirito libero”, si identificano con altrettanti personaggi: una farfalla mannara, una storia zen, una bertuccia assassina, una balena volante.
Questi personaggi, qui, si presentano e saranno il filo conduttore di un futuro progetto artistico.
L’aspetto stilistico-formale, allora, si lega strettamente a quello tematico.
Miriadi di spunti di riflessione sono intessuti in queste poche pagine con l’aspirazione di aprire alle menti, ma anche ai sentimenti, stimolanti mete da scorgere e inseguire, emozionanti onde da domare per non perdere mai il filo della consapevolezza di Vivere.